Water
Ostsee 4, Deutschland
2020
Regard sur l’œuvre
Une ligne d’horizon droite partage la photographie entre un ciel clair et une eau bleu turquoise. Ni rivage, ni bateau, ni figure humaine n’interrompt ces surfaces. En bas, de petites vagues et des variations de luminosité sont perceptibles ; plus loin, elles se resserrent en une bande plus étroite. Le ciel relativement uniforme offre un pendant calme au mouvement de l’eau.
Cette réduction donne du poids à chaque petite variation. La mer apparaît à la fois comme profondeur et comme surface colorée. La photographie propose des différences au sein d’une uniformité apparente, sans imposer un point d’attraction particulier. Quelle quantité de mouvement peut-on percevoir lorsque l’image se compose presque uniquement d’une couleur et d’une limite ?
Format et édition
| Format : | 45 × 60 cm, Édition 5 + 2 AP |
| 81 × 108 cm, Édition 5 + 2 AP | |
| 108,8 × 145 cm, Édition 5 + 2 AP | |
| 177 × 236 cm Édition 3 + 2 AP | |
| Année : | 2020 |
Informations issues des archives de l’œuvre. Veuillez contacter l’atelier pour confirmer la présentation et la disponibilité actuelles.
Conseil personnel
L’œuvre, l’espace, la présentation.
Qu’est-ce qui vous intéresse dans cette œuvre ? Je prends le temps d’écouter vos questions, d’aborder sa genèse et sa place dans une collection. Ensemble, nous explorons les différences entre les œuvres et leur relation à l’espace, à la lumière et à l’architecture.
Format, matériaux choisis et encadrement sur mesure sont soigneusement accordés. La présentation précise se construit au fil de nos échanges.
Une photographie de l’espace envisagé peut nous aider à réfléchir aux proportions et à l’emplacement.
L’œuvre dans un espace
Échelle et présence dans l’espace
Visualisation · Proposition d’aménagement. La photographie originale est intégrée sans modification. Tous les formats sont présentés dans la même pièce, avec le même point de vue et la même échelle. La présentation et l’encadrement sont définis individuellement.
Échanger autour de l’œuvre
Un échange personnel permet de prendre le temps de considérer l’œuvre, son contexte et sa place dans une collection.